domingo, 22 de julio de 2007

CHARLA - CONCIERTO ofrecida por RUBEN FERRERO


Charla-Concierto sobre "EL ORIGEN DEL JAZZ"
El instituto argentino de jazz, le propuso a Ferrero a un encuentro
didactico y musical acerca los origenes de la musica negra norteamericana.
Abrió la noche, manifestando que era increible que una de las músicas más
bellas del planeta, hubiese nacido del dolor más humillante y degradado, como es la esclavitud".

la musica afroamericana - el inicio

Hill Greene, USA - Bass
Ruben Ferrero

data extraida de WIKIPEDIA.COM
NEGRO SPIRITUAL - Historia

* Antes de 1865
Las melodías y los ritmos del espiritual negro y de las canciones del evangelio son influenciados por la música de su ambiente cultural real. Significa que esos estilos cambiarán continuamente.
El primer espiritual del negro fue inspirado por música africana aunque no estaban lejos de los himnos. Algunas de ellas fueron acompañadas incluyendo la mano que aplaudía y el golpear ligeramente del pie.

* GRITOS – Danza del anillo.Después de que sea regular un servicio de la adoración, las congregaciones realizaban el “grito del anillo”. Era danza africana primitiva de supervivencia. Así pues, los ministros y los miembros educados pusieron especial atención en ella. Los hombres y las mujeres formaban un anillo, al comenzar la musica, y el anillo comenzaba a moverse, al principio lentamente, luego con paso de aceleración, mientras que una misma frase musical era repetida por horas. Esto producía un estado de exaltación. Las mujeres y los hombres gritaban y caian agotados, del anillo

El cantar religioso (americano africano – negro spiritual) en este tiempo fue referido como un “quejido” (o un “gemido”) no implicaba dolor.
Es una clase de interpretación dichosa de la canción, mezclada a menudo con la variación melódica de tarareo y creatividad espontánea.

* Las líricas antes de 1865
En el siglo 19, los americanos africanos estuvieron implicados en “en el segundo despertar”. Se reunian en el campo y expresaban canciones espontáneas. Fueron llamadas las “canciones espirituales” y el término “spiritual” (espiritual) apareció por primera vez en el libro “canciones de los esclavos de los Estados Unidos” en 1867.
Pues el negro spiritual, son canciones cristianas, la mayor parte de ellas inspiradas en la biblia, y en la fe de que Dios no dejará a los esclavos solos.
Los americanos africanos cantaban fuera de iglesias. Durante la esclavitud y luego, se les permitió a los esclavos y los trabajadores que trabajaban en los campos o en otra parte al aire libre, cantar “canciones del trabajo”. Éste era el caso, cuando tuvieron que coordinar sus esfuerzos para acarrear un árbol caído o cualquier carga pesada. Incluso los presos cantaban canciones de la “cuadrilla de cadena” cuando caminaban por el camino o en un proyecto de construcción.
Pero algunos “conductores” también permitieron que los esclavos cantaran canciones “reservadas”, si no estaban al parecer en contra slaveholders (negreros). Tales canciones se podían cantar por solamente un solista o por varios esclavos. Fueron utilizadas para expresar la sensación personal y para animar uno otro. Así pues, incluso en el trabajo, los esclavos podrían cantar “mensajes secretos”. Éste era el caso del negro spiritual, que fueron cantadas en la iglesia, en reuniones, en el trabajo y en el país.
El significado de estas canciones era lo más a menudo posible secreto. Por lo tanto, solamente los esclavos cristianos las entendían, y aun cuando las palabras ordinarias fueron utilizadas, reflejaron la relación personal entre el cantante y el dios auxiliares.
Los códigos del primer negro spiritual se relacionan a menudo con un escape a un país libre. Por ejemplo, una “casa” es un lugar seguro en donde cada uno puede vivir libremente. Así pues, una “casa” puede significar cielo, pero significa secretamente un país dulce y libre, un asilo para los esclavos.
Las maneras usadas por los fugitivos que escapaban a un país libre subian a un “chariot” o un “tren”.
El negro spiritual “el tren del evangelio” y “oscilación bajo, chariot dulce” que refieren directamente al ferrocarril subterráneo, una organización informal que ayudó a muchos esclavos a huir.
Las palabras “del tren del evangelio” son “ella están viniendo… Hay sitio para muchos más”. Esto es una llamada directa a ir manera, montando un “tren” que pare en las “estaciones”.
Entonces, SWING LOW, SWEET CHARIOT- “hacer pivotar el chariot bajo, dulce” refiere a Ripley, una “estación” del ferrocarril subterráneo, donde podían escapar los esclavos fugitivos. Esta ciudad en una colina, por el río de Ohio, que no es fácil de cruzarse. Así pues, alcanzar este lugar era dificil, los fugitivos tuvieron que esperar la ayuda que venía de la colina. Las palabras de este espiritual dicen, “miraba Jordania excesiva mente, y vi venir el hogar y los ángeles que venían después de mí”
Aquí está un ejemplo de un negro espiritual y de su significado secreto:
HAY UN BÁLSAMO EN GILEAD
Éste es un espiritual bien conocido del negro, que tiene un significado interesante.
El “bálsamo en Gilead” está en el viejo testamento, pero la letra de este espiritual refieren al nuevo testamento (Jesús, santo, a Peter, y a Paul). Esta diferencia es interesante de comentar. En el viejo testamento, el bálsamo de Gilead no puede curar sinners (pecadores). En el nuevo testamento, Jesús cura a cada uno que venga a él.

* Entre 1865 y 1925
Las letras entre 1865 y 1925
El espiritual fue cantado en las iglesias con una participación activa de la congregación (pues es generalmente en una iglesia Pentecostal). Sus letras siguen siendo similares a las del primer espiritual del negro.
Fueron embellecidas a menudo y también fueron llamadas las “canciones de la iglesia” o los “jubilees” Pero algunos himnos fueron cambiados por americano africano y se convirtieron en “vatios del dr” El dr Isaac Watts era un ministro inglés que publicó varios libros: “Himnos y canciones espirituales”, en 1707, “los salmos de David” en 1717. Las varias denominaciones protestantes adoptaron sus himnos, que fueron incluidos en varios hymnals, en aquel momento.
Los misionarios divulgaron sobre los esclavos del “placer ecstatic” admitieron cantar los salmos y los himnos de los vatios del dr.
En su libro “la instrucción religiosa de los negros en los Estados Unidos” (1842), el ministro blanco Charles Colock Jones recomendó altamente algunos himnos de los vatios del dr (“cuando puedo leer mi claro del título”, etc.). Él escribió: “Una gran ventaja en la enseñanza os (los esclavos) de los buenos salmos e himnos, es que de tal modo a os inducen que pongan a un lado el extravagante y absurdo canta, y los retenes y las canciones del hallelujah de su propio componer”.
Sin embargo, en el 1800s temprano, los ministros negros tomaron seriamente la advertencia de dr Isaac Watts: Los “ministros deben cultivar los regalos de la predicación y del rezo con estudio y diligencia; ought también cultivar la capacidad de componer canciones espirituales y ejercitarla junto con las otras partes de la adoración, de la predicación y del rezo”. Así pues, el espiritual homiletic fue creado por los predicadores y enseñado a la congregación por ellos o por los diáconos.
Durante el período poste-Civil de la guerra y más adelante, una cierta congregación condujo servicios sin hymnbooks. Un diácono (o el precentor) fijó la echada y recordó las palabras en mitad-cantar el mitad-cantar los tonos stentorian. La gente llamada himnos del largo-metro de sus canciones los “(porque el tempo era muy bajo) o “los vatios del dr”, aunque él no ha sido escrito por este caballero.

La característica particular de esta clase de cantar era el su aflojarse, melodía melismatic, puntuada después de cada alabanza por intoning del líder de la línea siguiente del himno. Las voces masculinas doblaron las voces de la mujer una octava debajo y con terceras. los individuos dejaron la melodía para cantar en una gama más cómoda. La calidad de cantar era distintiva para sus tonos duros, llenos-throated y/o nasales con la explotación frecuente del falsetto, gruñiendo, y gimiendo.
Los golpes de las canciones del vatio del dr eran lentos, mientras que hay otros tipos de espiritual. Estos golpes se clasifican generalmente en tres grupos:1 - la “llamada y la respuesta cantan”,2 - el lento, sostenido, melodía de la largo-frase,- y 3 - la melodía sincopada, dividida en segmentos,- “Llamada y respuesta”
Para una “llamada y una respuesta cantar”, el predicador (líder) canta a un verso y a congregación (estribillo) te contesta con otro verso.
Un ejemplo de tales canciones es “oscilación bajo, Chariot dulce”:

DULCE BAJO CHARIOT DEL OSCILACIÓN – Swing low, sweet chariot
solista: Oscilación bajo, chariot dulcecoro: El venir para llevarme hogarsolista: Oscilación bajo, chariot dulcecoro: El venir para llevarme hogarEstribillo: Si consigues allí antes de que lo hagaEstribillo: El venir para llevarme hogarsolista: Decir a todos mis amigos, yo están viniendo tambiéncoro: El venir para llevarme hogar

- “Retardarte y canción de la largo-frase”
Aquí están algunos ejemplos del espiritual con un lento, melodía del negro de la largo-fase.- “Melodía sincopada”
Para la melodía sincopada, dividida en segmentos, el tempo es generalmente rápido y las características del ritmo un “oscilación”. Esto se refiere al espiritual cantado en la iglesia, por un grupo (no por un soloist). El ritmo de tal espiritual se basa en hacer pivotar de la cabeza y del cuerpo. El sacudirse del cuerpo marca el golpe regular, pero más o menos terminante a tiempo. El cantante toma el golpe fundamental, casi monotonously, con su mano izquierda, mientras que él la hace juegos malabares con su mano derecha

* Entre 1865 y 1925,
muchas melodías fueron arregladas como pedazos europeos clásicos para los coros. A veces el negro spiritual era cantado durante servicios de la adoración.

* Entre 1925 y 1985
Las letras entre 1925 y 1985
A medida que el espiritual tradicional del negro continuó siendo cantado, las nuevas canciones del evangelio fueron creadas. Las letras de estas nuevas canciones se ocuparon de elogiar al señor, de la mejora personal y la vida de la comunidad. Problemas sociales inspiraron muchas de ellas: segregación, carencia del amor, drogas, etc.
Para la lucha para las derechas civiles, en los años 60, espiritual del negro como “nosotros superaremos”, “libertad del Oh” y “esta pequeña luz la mía” era cantada.
Las palabras del espiritual tradicional del negro fueron cambiadas a veces y adaptadas levemente a los acontecimientos especiales. Por ejemplo, las palabras de “Joshua lucharon la batalla de Jericho (y las paredes vino cayendo abajo)” fueron cambiadas en el “`que marchaba Selma redondo”.
SELMA REDONDO DEL `QUE MARCHA'
El `que marcha Selma redondo tiene gusto de Jericho,Jericho, JerichoEl `que marcha Selma redondo tiene gusto de JerichoPara la segregación la pared debe caerMirar contestar de la genteA la llamada de los combatientes de la libertadOpinión americana del negro, marrón y blancaLa segregación debe bajarCombatientes de la libertad de la buena tardeDecirme donde estás limitadoDecirme donde estás marchando“De Selma a la ciudad de Montgomery
Durante este período, algunas canciones del evangelio eran más seculares. Los incluyeron en demostraciones como “Tambourine para glory” (por Langston Hughes). En los años 70, principalmente Edwin Hawkins (“día feliz del Oh”) creó el “hacer estallar-evangelio”. Este tipo de cantar necesita varios instrumentos acompañar a los cantantes que están montados a menudo en coros.
La música entre 1925 y 1985
Entre 1925 y 1985, el espiritual del negro fue cantado en comunidades locales. Algunos científicos, tal Lomax asAlan y Juan Lomax, recogido os, pues eran espontánea realizada.
Al mismo tiempo, los compositores, tales como trabajo de Juan W., arreglaron sus consonancias. El renacimiento negro influenciaron algunos de estos compositores, tales como bufón Hairston. Esto significa que sus arreglos fueron influenciados por la música clásica europea.
Después de 1925, los artistas crearon las canciones del evangelio, que eran “alma” o “golpe duro”. El número de los instrumentos que acompañaban a cantantes aumentó.
Después de 1985Algunos compositores, tales como Moses Hogan, arreglaron el espiritual tradicional del negro.
Las nuevas canciones del evangelio creadas después de 1985 están de dos tipos. El primer tipo se refiere a las canciones, que están para los servicios de la adoración o los acontecimientos especiales en iglesias.
El segundo tipo incluye las canciones, que están para los conciertos.

NEGRO SPIRITUAL – Historia Cronologica
Cronología en la historia de la esclavitud y del racismo 1790 – 1829
La población de los Estados Unidos en 1790 era cerca de 4 millones, de el cual 60.000 eran negros libres y 400.000 eran esclavos.
Cerca de 10 millones de ellos fueron traídos antes de 1800.
Cronología
1619 – 1789
1790 to 1829
1830 al final
La historia del negro spiritual se liga cerca a la historia de americanos africanos, en tres fechas:
1865: la abolición de la esclavitud1925: el renacimiento negro1985: el primer día del dr Martin Luther King.
Antes de 1865Casi todos los primeros africanos que llegaron en el mundo nuevo eran esclavos. Vinieron de varias regiones de la costa del oeste africana.
Sus maneras de la vida fueron descritas por los esclavos mismos, en algunas narrativas. Tuvieron que trabajar en plantaciones o en ciudad.
La esclavitud era revestimientos de iglesias importantes, pues los esclavos fueron permitidos para satisfacer los servicios cristianos.
Los esclavos rurales permanecían después de los servicios regulares de la adoración, en iglesias o en la plantación para cantar y bailar. Pero, los slaveholders –negreros- no permitieron bailar y el uso de los tambores, como de costumbre en África. También tenían reuniones en los lugares secretos porque necesitaban compartir sus alegrías, dolores y esperanzas. En reuniones rurales, los millares de esclavos fueron recolectados y escuchados por predicadores ambulantes, y cantaron el spiritual, por horas. En los últimos momentos del 1700s, cantaron los precursores del espiritual, que fueron llamados las “tonaditas del maíz”.
En la iglesia, los himnos y los salmos fueron cantados durante servicios. Algunos de ellos fueron transformados en canciones de una forma americana africana típica:
Las letras del negro spiritual fueron ligadas firmemente a las vidas de sus autores: esclavos. Mientras que las canciones del trabajo se ocuparon solamente de su vida de cada día, el espiritual fue inspirado por el mensaje de Jesús Cristo y sus buenas noticias (evangelio) de la biblia.
Son diferentes de los himnos y de los salmos, porque eran una manera de compartir la condición dura de ser un esclavo.
Muchos esclavos en ciudad y en plantaciones intentaron crear un “país libre”, eso que llamaron “mi hogar” o “ la tierra prometida”.
Este país estaba en el lado norteño del río de Ohio, se lo llamó “Jordania”.
* CANCIONES DEL ESPIRITUAL Y DEL TRABAJO DEL NEGRODurante esclavitud y luego, se permitió a los trabajadores cantar canciones durante su hora laborable. Éste era el caso cuando tuvieron que coordinar sus esfuerzos para acarrear un árbol caído o cualquier carga pesada. Por ejemplo, los presos cantaban canciones de la “cuadrilla de cadena”, cuando trabajaron en el camino o una cierta construcción. Pero algunos “conductores” también permitieron que los esclavos cantaran canciones “reservadas”, si no estaban al parecer contra slaveholders. Tales canciones se podían cantar por los solamente un o por vario esclavos. Fueron utilizadas para expresar la sensación personal, y para animar uno otro.
* ESPIRITUAL DEL NEGRO Y EL FERROCARRIL SUBTERRÁNEOEl ferrocarril subterráneo (UGRR) ayudó a esclavos a escapar para crear un país libre. Un fugitivo podría utilizar varias maneras. Primero, tuvieron que caminar en la noche, usando luces de mano y claro de luna. Caminaron (“vadeado”) en el agua, de modo que los perros no pudieran oler sus pistas. En segundo lugar, saltaron en el chariot, donde podrían ocultarse e irse lejos.
Así pues, el negro spiritual como “bamboleo en el agua”, “el tren del evangelio” y el “oscilación bajo, Chariot dulce” refiere directamente al UGRR.
Entre 1865 y 1925 La esclavitud fue suprimida en 1865. Entonces, se permitió a algunos americanos africanos ir a la escuela y ser graduados. En la universidad de Fisk, una de las primeras universidades para el americano africano, en Nashville (Tennessee), algunos educadores recaudaban fondos para apoyar a su institución. Así pues, algunos docentes y estudiantes hicieron viajes en el mundo nuevo y en Europa, y cantaron el negro spiritual (cantantes del jubileo de Fisk). Otras universidades negras tenían también cantantes del espiritual del negro: Instituto de Tuskegee, etc.
Enseguida después de 1865, la mayor parte de los americanos africanos no desearon recordar las canciones ellos cantados en días duros de la esclavitud. Significa que aun cuando las gentes normales cantaron el espiritual del negro, para ellos no era tán orgulloso hacerlo.

En el 1890s, las iglesias santificadas aparecieron, las cuales estaba la iglesia de Cristo Dios. En estas iglesias, la influencia de tradiciones africanas estaba en evidencia. Estas iglesias se festejaba a los gritos, con la mano que aplaudía, y el pie-stomping .
Al mismo tiempo, algunos compositores arreglaron estas canciones de una nueva manera, que era similar a la música clásica europea. Algunos artistas, principalmente coros fueron al extranjero (en Europa y África). Al mismo tiempo, los ministros como Charles A. Tindley, en Philadelphia, hicieron gran difusión de ellas.
* Entre 1925 y 1985 En los años 20, el renacimiento negro era un movimiento del artista referente poesía y a música. “Era una evidencia de la raza-alcohol-droga, renovado que consciente y orgulloso se fija separado”, Alan explicado Locke. Así pues, el uso del dialecto era tabú, en este movimiento. El “raza-alcohol” infundió el trabajo de músicos y de escritores como Langston Hughes. Por primera vez, los americanos africanos manifestaron que sus raíces eran profundas en la tierra de su nacimiento.
El renacimiento negro tenía cierta influencia en la manera de cantar y de interpretar el espiritual del negro. Primero, el significado histórico de estas canciones fue propuesto. Entonces, empujaron a los cantantes para ser educados.
los americanos africanos comenzaron a dejar el sur y fueron al norte. Entonces, las canciones del evangelio eran cada vez más populares en ciudades norteñas, como Chicago.

* Entre 1915 y 1925, muchos cantantes americanos africanos, como Paul Robeson, se realizaron en la iglesia, entonces el spiritual era considerado como canciones tradicionales. En los últimos años 30, la hermana Rosetta Tharpe atrevidos canta canciones del evangelio en un nightclub. Éste era mismo el comienzo de las canciones del evangelio el cantar en muchas clases de lugares: iglesias, teatros, salones de conciertos. Al mismo tiempo, algunos predicadores y sus congregaciones eran también famosos; algunos de ellos registraron el spiritual y canciones del evangelio. Los ministros, como James Cleveland, hicieron viajes con sus coros, en los Estados Unidos y al exterior.

· Después de 1985El primer día del dr Martin Luther King fue celebrado en 1985; se convirtió en un día de fiesta nacional en 1992. Este acontecimiento es un jalón en la historia del americano africano: demuestra que la comunidad americana africana es una parte de la nación de los E.E.U.U.
Resulta que hoy cada uno puede realizar hoy música del evangelio en los Estados Unidos. El punto principal es saber mejorar la integridad americana africana del espiritual en el canto.